Microescena propone un recorrido escénico por espacios no convencionales del CCE Montevideo, a través de cuatro piezas breves que exploran distintos lenguajes y disciplinas, entre el teatro, la danza y la performance.

Seleccionadas mediante una convocatoria dirigida a dramaturgas/os, coreógrafas/os y directoras/es escénicas/os, las propuestas invitan a descubrir otras formas de habitar y experimentar los espacios cotidianos del Centro Cultural.

Las cápsulas escénicas se presentarán en dos sesiones, con obras de una duración máxima de 15 minutos cada una.

Programa

Estruendo

DODELDOS | Teatro de ciencia ficción

¿Podemos realmente cambiar algo o tenemos que acatar, sí o sí, lo inevitable?

Después de una juntada con amigos, Ramiel espera un ómnibus en una parada del centro, en medio de una tormenta. Con el paso de los minutos, se ve envuelto en un evento catastrófico al que regresa una y otra vez, atrapado en un bucle del que parece no poder escapar.

Una propuesta cargada de adrenalina que cruza lo cotidiano con lo extraordinario.

Absorción

Danza-performance

Absorción explora cómo el uso cotidiano de las pantallas transforma nuestros cuerpos, nuestras posturas y la manera en que nos vinculamos con los demás.

A partir de gestos sutiles e inconscientes —miradas ausentes, movimientos repetitivos y desconexión del entorno—, la pieza desdibuja los límites entre lo cotidiano y lo escénico. Una experiencia inmersiva que invita a reflexionar sobre el significado de la conexión real en el mundo digital contemporáneo.

Álbum de familia

Performance multimedia

Álbum de familia explora la memoria familiar y colectiva a través de fotografías de época, voces, dibujos en vivo, objetos y relatos heredados. La obra transforma el recuerdo íntimo en un espacio compartido, donde las historias personales dialogan con la memoria colectiva.

Mediante sensaciones, pensamientos y afectos, la propuesta reconstruye el pasado en el aquí y ahora e invita a pensar el archivo familiar no como algo estático, sino como un mapa vivo de imaginarios y experiencias compartidas.

Pre-ocupa

Performance

¿Qué cuerpos tienen derecho a ocupar el espacio sin pedir disculpas por hacerlo?

Pre-ocupa reflexiona sobre la construcción social del cuerpo gordo, particularmente del cuerpo femenino, y sobre los mecanismos culturales que determinan qué cuerpos son considerados legítimos y visibles.

A partir del juego de palabras entre preocupa y pre-ocupa, la pieza cuestiona los cánones estéticos hegemónicos y pone en evidencia cómo el diseño de nuestros espacios sociales puede generar exclusión e invisibilización. Una propuesta que invita a abrir un diálogo sobre diversidad corporal, género, representación e inclusión.

Información importante

• Duración total: 1 hora.

• Acceso: los números se entregarán en la recepción del CCE una hora antes del comienzo de cada sesión, por orden de llegada.

• Cupos limitados: el acceso está sujeto a la disponibilidad de localidades.

• Recorrido completo: la propuesta comprende las cuatro piezas escénicas, que forman parte de un recorrido único. No es posible asistir a piezas individuales.