Taller de creación e interpretación teatral a partir de los clásicos

Taller práctico de creación e interpretación teatral que propone un acercamiento a los grandes textos del repertorio universal desde una perspectiva contemporánea.

 

A partir de un texto o mito clásico, en este caso se tomará como ejemplo Medea, se trabajará en la construcción de una propuesta escénica mediante el diálogo entre teatro clásico, teatro documental y autoficción, explorando cómo los conflictos, personajes y temas de la tradición pueden relacionarse con experiencias, acontecimientos y problemáticas del presente.

 

El taller combina el trabajo actoral, la investigación dramatúrgica y la experimentación con diferentes lenguajes escénicos, entendiendo la creación como un proceso colectivo basado en la escucha, la confianza y el cuidado del grupo.

 

Contenidos:

1. El clásico como punto de partida

2. Teatro documental y autoficción

3. Herramientas de interpretación

4. Dramaturgia y trabajo sobre el texto

5. Del texto a la escena

6. Creación colectiva

 

Metodología:

El taller tendrá un carácter fundamentalmente práctico y experimental. Se partirá de un texto clásico para generar un proceso de investigación y creación en el que se combinarán ejercicios actorales, análisis textual, improvisación, escritura, experimentación con diferentes lenguajes escénicos y composición de pequeñas propuestas.

El proceso podrá incorporar materiales documentales, noticias, testimonios, recuerdos, experiencias personales u otros elementos de la realidad, estableciendo conexiones entre el universo del clásico y el presente.

 

No se plantea una metodología cerrada ni una única manera de interpretar o crear. El objetivo es proporcionar herramientas que permitan a cada participante encontrar su propia relación con el material y desarrollar una voz escénica personal.

 

A cargo de: Fran Nuñez (ES)

 

Dirigido actrices, actores, estudiantes de interpretación y personas con experiencia o interés en la creación escénica y en la investigación de nuevas formas de relación entre los textos clásicos y la escena contemporánea.

 

• Cupo limitado – Inscripciones aquí 

 

Fran Nuñez

Director de escena y actor. Doctor en Economía Aplicada por la Universidad de Santiago de Compostela, máster en Artes Escénicas y Teoría del Espectáculo por la Universidad del País Vasco, máster en Economía Cultural y Gestión Cultural por la Universidad de Valladolid, licenciado en Publicidad y Relaciones Públicas por la Universidad de Vigo y licenciado por la Escola Superior de Arte Dramático de Galicia. Fundador de las compañías Limiar Teatro y Teatro del Hereje, asumió diferentes roles en proyectos producidos y coproducidos por formaciones públicas y privadas de España, Francia, Brasil, Uruguay, Argentina y Portugal, entre las que destacan Teatro de la Zarzuela, Los Goliardos y Teatro Español (las tres en Madrid), el proyecto internacional itinerante Ship of Fools, Boccaccione (Brasil), Teatro Nacional D. Maria II (Portugal) u Orquesta Sinfónica de Galicia. En enero de 2020 fue nombrado director del Centro Dramático Galego.

 

Esta actividad se desarrolla en el marco de la 10ª edición del Festival Internacional de Artes Escénicas (FIDAE)